"LETTERING"

Esta fue la segunda lámina que hice para el proyecto. Esta realizada con rotuladores Promarker. La descripción que adjunte fue la siguiente:

"Esta lámina es un experimento. Durante los 60 fueron muchos productos de publicidad, carteles, caratulas de cd, posters, murales los que utilizaron la estética psicodélica.

Aquí he querido juntar el lettering y estilo psicodélico con otra corriente artística que me gusta mucho, el graffiti. He creado un ejemplo de graffiti en el que se lee mi firma (LAURAFARKA) en un estilo que une las dos vertientes.

No está sujeto a ninguna interpretación, pues es algo directo, quería representar mi firma con una mezcla de estilos.

Podemos observar como características del arte psicodélico el colorido brillante, abundante pero sin perder la armonía, los colores están equilibrados. También el hecho de que las letras recuerden a todo menos a letras, pero sin perder su figura y el estilo. Si quieres leer, puedes leerlo, aunque si no lees nada también te sigue pareciendo algo bonito y agradable a los ojos."

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"DESTINY"

Esta fue la primera lámina del proyecto, fue realizada con spray de varios colores para el fondo, acrílico, poscas y boli bic. La explicación que adjunte fue la siguiente:

"Hace referencia a uno de los temas más representativos de la psicodelia: los miedos.

Lo que aparece en la lámina es una mera representación del miedo, en la que aparece un monstruo con forma humanoide, como si se tratase de una mutación (el miedo o temor), una mano blanca que ejerce fuerza neutral y un gusano retorciéndose.

La interpretación de la lámina es la siguiente: el monstruo representa un temor, como ser devorado. Nadie quiere ser devorado por un ser grotesco como este. El gusano es el individuo, que se está enfrentando cara a cara con su destino: ser devorado por una bestia, un miedo. La mano es el destino, de color blanco por ser neutro, que simplemente mueve al gusano en la dirección que le toca ir: la boca de su pesadilla.

He querido respetar varias características del arte psicodélico como son los colores brillantes (en la boca de la bestia y el gusano), la relación con el universo con el fondo estrellado y un fenómeno entóptico como es la representación de venas sobre la piel del monstruo."

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PROYECTO DE INVESTIGACION SOBRE LAS CARACTERISTICAS GENERALES DE LA PSICODELIA

Voy a aprovechar para subir un conjunto de láminas que hice para un trabajo de la universidad. Consistía en realizar un trabajo de dibujo sobre lo que uno quisiese. Yo realice una investigación sobre las características principales de la psicodelia y produje una serie de láminas personales para el proyecto. Cuando le di el trabajo a mi profesor, adjunté a cada lámina una explicación del dibujo que recogía. 

Mi intención ahora es presentaros la mayor cantidad posible de todas esas láminas, a las que adjuntaré la ficha explicatoria que presente también con el proyecto en la universidad. Este trabajo gustó mucho a mis compañeros de clase y me gustaría compartirlo con quien quiera verlo.

Aquí abajo cuelgo los distintos enlaces a las láminas, espero que los disfrutéis!


VER "DESTINY"

VER "LETTERING"

DISEÑO DE TATUAJES

Una buena amiga me propuso el reto de dibujarle el diseño de los tatuajes que se quería hacer. Ella quería en primer lugar que le dibujara una hoja de marihuana, pero no la típica hoja que podemos encontrar si buscamos en Google, ella quería algo mas personal. En segundo lugar, me pidió el dibujo de un grupo de setas, también especiales. 

Notaba que ella quería que le diera a la cabeza y le dibujara sus bocetos de tal manera que se reconociera en primer lugar que eran invención mía y en segundo lugar, que eran para ella, como si hubiera una relación personal mediante los dibujos. Así que me puse a ello y me base en la estética psicodélica que tan bien domino y tanto me gusta para hacer la hoja de marihuana mas original y colorida del mundo, y lo mismo con el grupo de setas.

Los resultados fueron los siguientes, realice dos dibujos en papel tamaño A3, con rotuladores Promarker de varios colores y pilot negro para repasar el contorno. Tanto ella y yo estamos contentas de como salieron los dos dibujos.

INEVITABLE

Esta pieza es un óleo que realicé en verano de 2014. Aprovecho para subirla y compartirla por dos razones; la primera es evidente, quiero volver a subir todo lo producido durante el parón que sufrió TULATAMERENTA y compartirlo con vosotros. La segunda razón es que este óleo es un claro ejemplo de como el tiempo y la práctica ayudan a la autosuperación, pues comparando esta obra de hace solo un año con las siguientes que iré subiendo (que se irán acercando poco a poco a lo que estoy realizando actualmente), podréis ver esa mejoría y superación de la que hablo.

El título de esta pieza es "INEVITABLE"; con ella quería hacer una reflexión a cerca de como la cantidad de impulsos, estímulos y cargas informativas a las que estamos sometidos día a día pueden acabar saturando al individuo. Como si nuestra cabeza se tratase de un recipiente, recoge cantidades gigantescas al día de "cosas". ¿Cosas? Sí, cosas, como información bombardeada por publicidad, impulsos negativos procedentes del exterior, malas emociones, cargas negativas, sucesos contradictorios para nosotros... Hay un momento que un recipiente lleno comienza a desbordarse, y el líquido que contiene sale por donde puede, derramándose. 

Cada persona tiene un límite, y recoge cantidades enormes de estas "cosas negativas" que no puede transformar, solo eso, recoger. Cuando el límite se sobrepasa, una persona ya no puede contener más y explota.

TEORIA DEL ARTE

Os dejo uno de mis últimos cuadros, es un lienzo muy personal, hecho con spay y con acrílicos. 

Este lienzo ha sido presentado como un trabajo sobre el arte y sus teorías en clase de Historia del pensamiento, espero que os guste, ahora mismo lo tiene una persona muy especial.

Esto es un detalle para que se aprecie como aplico es spray. Mi objetivo es que el fondo y la piel de este individuo formaran uno.

BODY PAINTING #2

Aprovechando las vacaciones y el tiempo libre que tenemos os presento el último body painting que he realizado, esta vez a mi buen amigo Víctor Gomez. El mismo fue el que me dijo lo que queria que le dibujara en la espalda: una escena psicodélica que empezara con pirámides abajo y que de alguna manera conectaran en el cuello, y el resultado fue el siguiente:

Como nos quedamos con ganas de seguir haciendo body painting, un poco a broma Víctor me propuso el reto de dibujarle en el pecho a Arquímedes, el pequeño búho que aparece en la película de Disney Merlín el encantador...


La verdad es que se le ve feliz con el resultado :)

Espero que os haya gustado esta sesión de body painting, nos vemos ;)

"HOMBRES CIEGOS ANTES QUE MUDOS"

"Hombres ciegos antes que mudos"

Esta es la frase que me llevo a hacer esta ilustración. A veces es un buen ejercicio para encontrar inspiración, escuchar música e intentar imaginar un dibujo o ilustración para frases que nos gusten o que se nos hayan quedado grabadas.

A veces puedes aportar mucha mas información con las imágenes que entras por la vista que con las palabras generadas por la boca que entren en el oído, y la captación de información es muy importante tenerla en cuenta a la hora de realizar cualquier tipo de expresion artistica, sea pintada, cantada o bailada.

Os propongo que hagáis el experimento de ilustrar música, sobretodo si es música con alta carga sentimental y mucha letra.

ILUSTRACION EN TINTA CHINA.

PSYCODELIC CAN

Hacía mucho tiempo que no subía una lata customizada, asique he pensado en hacer algo diferente. Esta vez he fusionado el proyecto "Some trippy Shit" con las cans que tanto representaban al blog, y este es el resultado, una can cargada de psicodelia.

Esta lata en cuestión no es ningún encargo, asique es completamente adquirible, aunque ahora mismo esta muy bien situada en la estantería de mi cuarto, jajajaja.

Espero que os guste:)

LOGICA - FARSA

 

Hay veces, que por mas que le des vueltas al problema, no vas a encontrarle una solución lógica.

 

USADOS: Sprays violeta, blanco, negro y azul, acrílicos blanco, cian y magenta

 

Es increíble lo que se puede conseguir solo con 3 colores

PSICODELIA #2

 

No tengo mucho que decir de esto, es collage que ni yo misma pensé que acabaría siendo asi, es lo que pasa cuando haces trippy art o psyco art, empiezas una obra guiándote por impulsos, como un cigarrito, una sensación, música, un momento relax en la taza del bater, cualquier cosa vale, sin embargo no todos son capaces de hacer este tipo de composiciones.

 

El problema es que este movimiento o tipo de arte esta directamente relacionado con las drogas, una idea que por supuesto estoy en contra. Puede que los psicotrópicos ayuden a generar este tipo de mentes caóticas, sin embargo no es necesario consumir nada para llegar a hacer fantásticas psicodelias, simplemente tienes que coger un impulso, un medio y dejarte llevar. Yo utilizo música para realizar estas composiciones, nada más.

 

Espero haber enseñado a la gente otro tipo de arte y otro medio para pintar.

 

USADOS: Acrílico y alcohol para el fondo, poscas negro y dorado, fotografías recortadas y pegadas a modo de collage.

ESTE ES EL TIPO DE MUSICA QUE UTILIZO PARA PINTAR PSICODELIAS, POR SI OS INTERESA PROBAR EL ESPERIMENTO. http://www.youtube.com/watch?v=y5B_-UqOh8M

EL GUSTO DE LA BRISA

Pues eso, el gustillo de la brisa de la playa. Esto es un cuadro de 50x60 que hice hace poco, es una lamina pintada al óleo, que me llevo casi lo que llevamos de curso terminar.

En realidad es uno de esos cuadros que no sabes muy bien como empezar, pero sabes como van a acabar, no por la forma o el color que va a tener ya cuando este seca la ultima capa con los detalles incluidos, no me malinterpretéis. Con saber como va a acabar me refiero al sentimiento, la sensación que te trasmite una vez lo has terminado. Mientras lo pintaba sabia que cuando me pusiera delante de el, iba a darme la sensación de calma, tranquilidad, equilibrio y suntuosidad que me daba desde el primer momento que empecé a abocetarlo.

Es una de las pinturas que mas orgullosa me hacen sentir, la verdad es que estoy muy contenta con este trabajo y creía conveniente compartirlo con vosotros, quien sabe, a lo mejor alguno encuentra un significado a esta escena mucho mejor que el significado que tiene para mi.

Usados: oleos de varios colores rebajados con aguarrás.

LA CAJA DE PANDORA

Seguramente alguna vez hayáis oído hablar del mito de la Caja de Pandora, la cual si se abría desataría el mal en el mundo, y por esa razón fue encerrada y guardada en lugar donde nadie la encontraría.

A mi entender, cada persona tiene una caja de pandora en su interior. Todas las personas pueden ser mas o menos falsas, pero lo son. Nadie cuenta al cien por cien lo que piensa, lo que es o lo que se imagina; sin embargo, si hurgamos un poco en los seres humanos y les quitamos la mascara con la que se nos presentan, posiblemente abramos su Caja de Pandora, y extendamos, no su mal, porque no toda la gente con la que te relacionas tiene porque tender a ser malvada, pero si conseguirás que salgan a la luz sus mas oscuros pensamientos, sus deseos mas íntimos, su verdadero "yo".

Tened cuidado, a veces lo que sale de la caja puede ser bonito, increíble, incluso puede ser tan bello que te alegres de haber quitado la mascara a esa persona; pero también puede ser lo contrario, puede que al quitar la mascara a alguien te arrepientas de haber encontrado su caja.

Usados: spray negro, rojo, amarillo y azul, poscas de varios colores y tinta china.

CENTRAL

 

 



 



 

Centros hay muchos, como lugares en el mundo. Como lugares en el mundo, también los hay dentro de tu cabeza; y como dentro de tu cabeza, en la mía también hay centros.

 

El caso es que nadie mas que tu mismo sabes al rededor de que centro gira tu utopía; del mismo modo nunca conocerás que hay dentro de la mía, es un misterio, solamente puedes llegar a las capas superficiales de la cabeza de alguien, e intuir que su mundo gira al rededor de algo. ¿Qué es ese algo?, pregúntaselo a quien quieras, el lo sabe, pero no lo sabe explicar con palabras.

Usados: Lápices de acuarela con posca rojo.

PECES

Me gustan los peces, como se mueven, es como si formaran uno con el agua a la hora de nadar. Son libres.

Me gustan los colores, cuanto mas brillantes y menos naturales mejor. Me alegran la vista.

Me distrae pintar, y no pongo me gusta porque se sobreentiende, añado otra acción que relacione mi vida con pintar. Me distrae del mundo.

Conclusión: ¿Por qué no dibujar dibujando peces de colores?

Dibujado con rotuladores de colores y grafito.

CLARO QUE LO VEO, PERO NO LO VEO CLARO

Con lo claras que están las ideas en mi cabeza, sin embargo, vosotros sois incapaces de ver lo que yo veo. Que fácil seria todo si la creatividad y la imaginación fueran transferibles.

USADOS: spray negro, verde y rojo, poscas de varios colores

"CELIUS"

Este es un boceto para una pieza que podría llevarse a cabo en un futuro. Me gusta que en las piezas sea difícil reconocer lo que pone, pero que aunque no sepas que quiere decir, te parezca maravilloso por los colores y las formas. 

El graffiti no tiene que ser solo nombres de gente con letras raras. Si yo digo que esto que tenemos aqui arriba es graff, tu te lo vas a creer y ademas me vas a dar la razón.

Por si acaso después de esta parrafada,aun intentáis adivinar que pone, es un regalo para mi amiga CELIUS.

TRIPPY YODA

Versión psicodelica de Yoda, experimentando con acuarelas y lapices de colores. 

Expresión de relajación y estado anímico tranquilo.

No tiene ningún significado oculto, simplemente la realice por el mero placer de pintar.

PSICODELIA

Muchos no llegareis a entender lo que se me pasa por la cabeza a la hora de hacer arte. Seguramente, muchos tendréis una opinión distinta y un significado para cada uno de mis dibujos; y ahí esta la respuesta para saber que significan. Ni tu ni yo lo sabríamos decir, por ejemplo, que expresa la acuarela que hay aquí abajo. ¿qué querrá decir que un señor tenga un ojo en la cabeza? 

Yo no pretendía darle una explicación, me pareció interesante hacer un hombre cuya cabeza tuviera un ojo de tan mal rollo incrustado; pero si que partí de una idea para realizarla, y esa idea es inmutable y no variará en cada persona como el significado.

El punto de partida de esta acuarela es la mente;  mucho mas poderosa y capaz de ver cosas que ni nuestros ojos ni nuestros demás sentidos podrían hacernos ver. cuando abres tu mente, no necesitas ni hablar, ni escuchar, ni abrir tus ojos. Ella sola te mostrará un mundo maravilloso, es como una puerta a un paraíso que solo tu tienes la entra y conoces. 

Cada persona es un mundo, y mi mundo es el motivo de lo que me hace grande y lo que me mueve a pintar.

TINTA CHINA

Poco a poco iré subiendo trabajos, aquí os dejo dos de mis últimos dibujos con tinta china.  

No hay nada detrás de ellos, ni mensajes simbolicos, ni referencias a los iluminatti; simplemente son el resultado de horas escuchando música y ganas de divagar.

espero que os gusten.

tamaño: 30x60